75 Mejores discos de la década (2000-2009). Internacional Volumen 2. (65-56)

Continuamos con la lista de los 75 mejores discos de la década

65 - Alcest - Souvenirs d'un Autre Monde (2007)

Alcest es un grupo francés surgido de una formación de black metal. Obtuvo notoriedad después de la publicación de su primer EP, Le Secret. Posteriormente, vino el lanzamiento de su primer disco, Tristesse Invernale, donde seguían recorriendo la senda del black metal, con sus característicos registros vocales. Su segundo disco, Souvenirs d'un Autre Monde significó un giro de 180º en el sonido de la banda, dirigiéndose a melodías mucho más pop y con una voz más dulce y melodiosa que nada tiene que ver con el black metal, cuya herencia sigue presente en sus guitarras pesadas y distorsionadas. El resultado es un genial álbum, merecedor de aparecer en esta lista, con todo un espectro de estilos, contrastando la crudeza de las guitarras, esta vez más cercanas al shoegaze con melodías y coros etéreos. Un álbum realmente recomendable

64 - The Veils - The Runaway Found (2003)

Una de las joyas descubiertas por Sinnamon en su época dorada, que nada tiene que ver con

los tiempos actuales, fueron The Veils. Jovencísimo grupo en aquel entonces, fue el sello español el primero en darles una oportunidad y en publicar su fenomenal álbum de debut, The Runaway Found, con gira incluida en el primer Wintercase, festival extinto ya, al lado de Suede y Astrud. The Runaway Found es un álbum de debut sobrecogedor, lleno de épica por los cuatro costados, con una producción impecable, con el sello inconfundible de Bernard Butler y una voz excelente, encarnada por el jovencísimo Finn Andrews, y bajo la cual se apoyan casi la totalidad del LP. Disco impresionante desde la primera a la última canción, destacaremos The Leavers Dance, que abre el mismo, Lavinia, Guiding Light, sin duda el hit del álbum y la íntima Wires to Flying Birds. Lamentablemente estamos ante otro caso de gran primer disco y poco más. Tras el éxito de The Runaway Found, la banda se descompuso por completo y se lanzó el segundo álbum, con nuevos componentes, excepto Andrews, titulado Nux Vomica, que no recomendamos en absoluto. Así pues, quedan The Veils entre estos 75 mejores álbumes en representación de otras bandas británicas descubiertas por Sinnamon entre las que cabría destacar Budapest, pero que no consideramos que deba aparecer en esta lista.

63 - Camera Obscura - Underachievers Please Try Harder (2003)

Otro grupo surgido en esta década digno a tener en cuenta son los belgas Camera Obscura, apoyados por otra discográfica nacional, en este caso Elephant, que nos traen un sonido pop, casi de manual, que nos recuerda a los míticos Belle and Sebastian. Este segundo álbum, Underachievers Please Try Harder, supuso la consolidación de la banda y la confirmación de que su primer álbum no era casualidad. Quizá no tan redondo como su predecesor, incluimos este debido a la presencia de varios temas que superan la calidad de su álbum debut, tal como Suspended from Class o Keep It Clean. El ascenso gradual del grupo se vió refrendado por su tercer álbum, Let's get out of this country, con el mayúsculo éxito, Hey Lloyd, I'm Ready to Be Heartbroken, pero en conjunto no logró superar los dos primeros álbumes de la banda, aunque mantiene realmente un nivel muy bueno.

62 - Damien Rice - O (2003)

El álbum debut de Damien Rice fue un auténtico bombazo dentro de la música alternativa en

este año 2003. Con una potente voz que recuerda al malogrado Jeff Buckley, Rice trae un magistral primer disco lleno de himnos que quizá hoy queden un poco en el olvido, y que conviene rescatar de vez en cuando. Todo el mundo ha oido en más de una serie o película, en ese momento intenso, Blower's Daughter, su tema más destacado de largo y que le valió la fama mundial. Pero si además de eso añadimos temas de la talla de Cannonball, Delicate, la pieza que abre el disco u Older Chests tenemos un disco brillante. A grandes rasgos es un álbum que entra muy bien, que rápidamente se convierte en escucha recurrente, pero poco a poco notamos que peca de exceso de sentimentalismo y quizá eso haga que haya envejecido no muy dignamente. Aún así lo consideramos muy digno de mención en esta lista. O fue sucedido por 9, un intento de continuar la senda iniciada con O, pero que no llegaba ni por asomo a su altura. Aún así, merece la pena mencionar su tema 9 Crimes, que abría el disco.

61 - MGMT - Oracular Spectacular (2008)

La sensación de 2008 fue claramente este duo neoyorquino conocido como MGMT, abreviatura de the Management, nombre original de la banda. Estos compañeros de universidad no esconden sus ganas de hacerse famosos y casarse con modelos entre rios de drogas, como versan sus canciones y nos traen un disco debut excelente, lleno de psicodelia, con una producción excepcional y a la carta, obra del célebre Dave Fridmann, por cuyas manos han pasado gente como Mercury Rev, Flaming lips o incluso Mogwai y donde se ve claramente su impronta en momentos dignos de Yoshimi Battles the Pink Robots. Y es que MGMT lo tienen todo para triunfar: Un enorme talento, actitud, e imagen, mucha imagen, y sino, pregunten a las fans de su vocalista, Andrew, una de las personalidades más célebres en el estrellato de la música estadounidense. Oracular Spectacular destaca por habernos dejado dos himnos atemporales como son Kids y Time to Pretend, que han sonado hasta la saciedad en todas partes, y con las que medio mundo ha bailado hasta altas horas de la madrugada incluso con sus remixes. Si además ambos temas van escoltados por otros de la talla de The Youth, Pieces of What, The Weekend Wars o Electric Feel, el resultado es un divertidísimo primer álbum que todo el mundo debería haber escuchado ya.

60 - Soap&Skin - Lovetune for Vacuum (2009)

Bajo el sobrenombre de Soap&Skin encontramos a una jovencísima austríaca de sólo 18 años,

Anja Plaschg, que ha sido una de las sensaciones de este 2009, con un impresionante álbum de debut, Lovetune for Vacuum. Excelente pianista, Anja muestra en Soap&Skin un sonido que nunca antes se había escuchado, con composiciones tanto electrónicas como únicamente de piano que describen paisajes oscuros y luminosos entrecruzándose en los 40 minutos que dura el disco. Quizá sus influencias más claras sean Björk y posiblemente Cat Power, pero sin duda con un sonido más cercano al característico de la islandesa. A destacar los cortes Sleep, Thanatos, y Marche Funèbre. Quizá, Soap&Skin sea una de las esperanzas que nos queda para creer que no todo está inventado ya. Habrá que seguir la progresión de esta muchacha que, de momento, pinta muy bien. Uno de los tres mejores discos de este año 2009 sin lugar a dudas

59 - Vampire Weekend - Vampire Weekend (2008)

Otra de las sensaciones de 2008 junto a MGMT fueron Vampire Weekend. Es una de esas bandas que logran crear escuela, con un sonido muy particular, que sin inventar nada, si fusionan dos músicas a priori antagónicas como el indie y el afro. Divertidos, bailongos y clásicos en cualquier viernes noche, el debut de Vampire Weekend nos deja perlas como Oxford Comma, Walcott o Cape Cod Kwassa-Kwassa y el himno absolutamente instantáneo que es A-Punk y que les catapultó directamente a la fama. Veremos que depara el difícil segundo álbum a esta banda neoyorquina

58 - Kings of Convenience - Quiet is the New Loud (2001)

Kings of Convenience es quizá la banda más conocida del noruego Erlend Øye, componente de

The Whitest Boy Alive y con una notoria carrera en solitario. Su segundo álbum, Quiet is The New Loud supuso un éxito de crítica y público y hasta la fecha podemos decir que no se ha superado. No hacen nada nuevo, pero este álbum, lleno de inspiradísimas composiciones folk, es una muestra del movimiento folk aparecido en escandinavia encarnado por músicos como José González. A destacar, Wining the Battle, Losing the War, I Don't Know What I Can Save From You y Failure. Todo un clásico de los 2000.

57 - Neil Halstead - Sleeping on Roads (2002)

Sleeping on Roads es el primer álbum del líder de Slowdive y Mojave 3, Neil Halstead, que, precisamente con su segundo grupo, Mojave 3, se destapó como un excepcional compositor folk y se vió refrendado con este maravilloso Sleeping on Roads. Quizá no tan minimalista como Ask Me Tomorrow de Mojave 3, siguió la senda que marcó la banda después de ese álbum de debut, introduciendo multitud de teclados, guitarras eléctricas y dotando de mucho cuerpo a las excepcionales composiciones del álbum. Temas como Two Stones in my Pocket, Hi and Lo and Inbetween o High Hopes encumbran a Halstead como uno de los mejores cantautores de la actualidad, quizá eclipsado por gente como Iron and Wine, o Sufjan Stevens, de forma muy injusta. Además todo el álbum está salpicado por temas optimistas y alegres de esos que levantan el ánimo, como See you on Rooftops y que convierten Sleeping on Roads en un gigantesco disco de escucha obligada.

56 - Moscow Olympics - Cut The World (2008)

Cut the World es el álbum debut de la banda filipina Moscow Olympics. Es una de esas perlas escondidas en esos sellos que es lo más parecido al mecenazgo en la música actual y que tantas alegrías nos dan a los melómanos, los suecos Lavender Recordings, responsables del primer empujón de bandas como Tears Run Rings. Cut The World es un peculiar álbum, mezcla del shoegaze más ruidoso de My Bloody Valentine con los ritmos ochenteros típicos de New Order, con lineas de bajo que podría haber firmado el mismísimo Peter Hook. Son junto con Carsick Cars, el grupo más exótico descubierto últimamente, pero sin gozar del favor de personalidades como Thurston Moore que tuvieron los Chinos. Probablemente, Moscow Olympics no pasen de ser una banda muy desconocida, pero que debería hacerse justicia para reconocer este fabuloso álbum debut.

75 Mejores discos de la década (2000-2009). Internacional Volumen 1. (75-66)

Como buen blog musical que éste pretende ser, no podemos dejar de escapar la oportunidad de hacer listas con "lo mejor de" y puesto que estamos al final de la década de los 2000, debemos echar la vista atrás en estos 10 años que han volado y reflexionar sobre la calidad artística que nos ha dejado esta década de Internet, Myspace, Napster y derrumbamiento ficticio de la industria musical.

Curiosamente, ha sido una década bastante prolífica en cuanto a bandas, diversidad de estilos y sin una corriente clara, como el grunge de los 90, o el punk de finales de los 70. Los siguientes 75 discos constituyen los que son, a mi juicio, los mejores de la última década, en el ámbito internacional. Más tarde, añadiré los 25 mejores discos del indie patrio. Comencemos:

75 - Death In Vegas - Scorpio Rising (2003)

El dúo de música electrónica sorprendía en 2003 con Scorpio Rising, que más que un disco electrónico era una recopilación de colaboraciones de personalidades del pop, como Liam Gallagher, Paul Weller o la angelical Hope Sandoval. El resultado fue un disco más pop que electrónico, absolutamente redondo, pero que quizá carece de cohesión entre temas. Solo por incorporar en su tracklist obras maestras como Hands Around my Throat o Help Yourself merece estar en esta lista.

74 - Maxïmo Park - A Certain Trigger (2005)

Una de las características musicales de esta década fue la explosión de grupos a rebufo de

Franz Ferdinand que aparecieron alrededor de 2004-2005. Podemos destacar grupos como los sobrevalorados Kaiser Chiefs, maestros de los himnos de tasca de 5 de la mañana y de los lorolós más infames, Editors (estos más a rebufo de Interpol que otra cosa), o Maxïmo Park, mucho más talentosos, al menos en cuanto a ejecución, y más interesantes que sus contemporáneos de Leeds. Su álbum debut, A Certain Trigger tiene el brillo que le falta a otras bandas y podemos destacar más de uno (y de dos) temas a tener en cuenta, como Graffiti, Once a Glimpse o la inmensa Apply Some Pressure. Como se intuía, el buen hacer de estos chicos de Newcastle fue flor de un día y sus trabajos posteriores son más que prescindibles. A pesar de eso, A Certain Trigger, merece estar en la lista, como representación de tantos grupos tan característicos de estos años.

73 - Los Campesinos! - Hold On Now Youngster... (2008)

En 2008 sorprendía la banda galesa Los Campesinos! no solo por su nombre, sino también por un disco de debut brillante. Canciones pop alegres, divertidas y veraniegas invadieron festivales por toda Europa y encumbraron durante un par de años a estos chicos británicos que poca idea tienen de español. Un disco sin pretensiones ni delirios de grandeza, con temas rompepistas como You!, Me!, Dancing!, himnos poperos como Death to Los Campesinos! con pinceladas punk salpican este álbum debut y geniales intercambios vocales. Meses después (ni siquiera llegó al año) lanzaron su segundo álbum, We Are Beautiful, We are Doomed, que seguía la senda de su primer álbum, incluso manteniendo el nivel de calidad por momentos. Hoy día, parecen desaparecidos...

72 - Broken Social Scene - You Forgot it In People (2002)

El primer grupo de la factoría canadiense que aparece en nuestra lista es Broken Social Scene. Esta macrobanda es una de las más importantes dentro de la música independiente de la década que nos deja y reúne todas las condiciones que una banda indie debe tener. Composiciones ruidosas al más puro estilo Yo La Tengo y melodías inspiradas. A destacar, Cause=Time y KC Accidental. Un grupo de culto.

71 - Black Rebel Motorcycle Club - B.R.M.C. (2000)

En el puesto 71 encontramos otro disco debut. En este caso de los Californianos (de San Francisco) Black Rebel Motorcycle Club. Y la mejor forma de justificar la entrada de este álbum entre los 75 mejores de la década es simplemente darle una escucha. Un disco que atrapa desde las primeras canciones, con su aire rockero que tan bien justifica el nombre tomado por la banda. Himnos de una época efímera, como Whatever Happened to My Rock and Roll (reproducida hasta la saciedad en antros nocturnos), Love Burns, o Spread Your Love, mezcladas magistralmente con canciones densas y repletas de guitarras pesadas como Awake o Rifles para terminar con una genialidad llamada Salvation. Los trabajos posteriores de la banda jamás alcanzaron el nivel de este primer álbum, y se fueron diluyendo poco a poco a la vez que giraban hacia sonidos más folk, razón esta por la que no está más arriba el álbum, ya que tiene un papel más testimonial que otra cosa.

70 - Dirty on Purpose - Hallellujah Sirens (2006)

En el 70 encontramos a Dirty on Purpose, banda Neoyorquina, más desconocida que la anteriores, pero en un puesto muy merecido, con su único álbum publicado, tras el cual terminaron separándose. Hallelujah Sirens está compuesto por 11 inspiradísimos temas, con guitarreo Shoegaze, tan de moda hoy día (quizá bandas como esta abrieron la puerta para que se colaran gente como The Pains of Being Pure at Heart) y melodías pop clásicas, todo ello con una cuidada producción. La apabullante aparición de Hallellujah Sirens les brindó un éxito de crítica y público, pero quizá su ruptura hiciera que no hayan trascendido y se haya convertido en un grupo de culto como otros tantos. Una banda que podría haber llegado lejos.

69 - Monster Movie - To The Moon (2004)

Otro de los hijos de Slowdive, junto con Mojave 3 y Televise, Monster Movie nos presenta este magnífico álbum repleto de pop e increíblemente etiquetado en algunos sitios web como Shoegaze. Canciones llenas de colorido (Sweet lemonade) combinadas elegantemente con ritmos más tranquilos próximos al slowcore de Low, como en el corte Don't Know Why o Out Of Touch, e incluso temas más próximos al indie Lo-Fi de gente como Pavement o Guided by Voices, como 1950 D.A. que cierra este heterogéneo álbum. Un disco digno de escucharse unas cuantas veces en cualquier sofá medianamente cómodo.

68 - Band of Horses - Everything all the Time (2006)

Uno de los álbumes más aclamados de 2006, y otro álbum de debut en nuestra lista, Everything All the Time, de Band of Horses, banda de Seattle, cuna del grunge, estilo con el que, obviamente, nada tienen que ver. Con un sonido muy particular, quizá potenciado por la voz de su vocalista y líder Ben Bridwell presentan influencias claras del country-folk americano, aparte de las evidentes influencias indies. Este álbum fue todo un pelotazo en 2006 y apareció en todas y cada una de las listas con lo mejor del año. Es el primer grupo de esta corriente de grupos folkie que aparece en nuestra lista y que veremos que tiene un peso importante.

67 - Fleeting Joys - Despondent Transponder (2006)

Shoegaze de manual. Escuchar Despondent Transponder es escuchar un Loveless segunda parte, salvando las distancias y con todos los respetos para Kevin Shields, por supuesto. Es la continuación perfecta y probablemente no haya otro grupo que se parezca tanto a los dublineses. Fleeting Joys surgen en Sacramento, California, con un álbum que más parece un tributo a My Bloody Valentine que un trabajo propio. ¿Por qué incluirles en esta lista? En primer lugar porque me gusta el Shoegaze y en segundo lugar, porque aunque no son nada originales, es muy difícil copiar el sonido Loveless y estos chicos lo han conseguido a la perfección.

66 - The Hives - Veni Vidi Vicious (2000)

Probablemente el grupo más efectivo y que más ha sabido explotar un sonido en los últimos años. 4 discos y todos exactamente iguales. Cualquiera de sus canciones sería, a grandes rasgos, intercambiable en todos sus álbumes, pero destacamos el segundo, Veni Vidi Vicious, que les hizo dar el salto definitivo a la fama. Una banda peculiar en cuanto a estética y sobre todo de componentes, cosa que han explotado más y más con el tiempo, y con canciones punk de minuto, minuto y medio, sin ningún tipo de floritura, con unos conciertos demoledores y contundentes. En su primer álbum, Barely legal, mostraron toda una declaración de intenciones con temas como a.k.a. I-D-I-O-T, pero este segundo, mas redondo, presentó pelotazos como Main Offender, Hate to say I Told you so, Die, Allright! y Supply and Demand, canciones ante las que poco o nada hay que decir. Garage y punk contemporáneo.